Parmiles artistes photographe David Bowie, il y a Mick Rock, également nommé « l’homme qui a photographié les années 70 ». En plus de Bowie, il a également travaillé avec Lou Reed, Queen et Iggy Pop. Avec David, il a été le témoin du sommet de sa carrière et de ses années les plus créatives. Encomplément : David Bowie et Iggy Pop, une amitié plus forte que la mort. Paru officieusement dix ans plus tard, il s'est offert une sortie officielle le 7 janvier dernier pour commémorer ce qui aurait dû être les 75 ans du Thin White Duke.D'après Music Week, "Toy" est le 73e album de Bowie à être entré dans Top 75 et le 35e dans le Top 10. Problème: sur la photo originale, Yoko Ono et David Bowie sont séparés par les chanteurs Art Garfunkel et Paul Simon. En réalité, cette photo retouchée avait été publiée sur le site officiel de David Bowie en 2010. Quelle est la photo originale de David Bowie et Iggy Pop? David Bowie et Iggy Pop Mais comme vous le voyez, c’est faux Lasérie de photos issue de cette rencontre est devenue très célèbre. David Bowie et Iggy Pop . Iggy Pop est aussi connu pour son jeu de scène torse nu impressionnant et excessif. Surnommé « l'Iguane », il est l'un des rares artistes des années 1960 épargnés par les punks des années 1970 et des années 1980, désigné comme The Godfather of Punk (« Le Parrain du Thismusical power combo resulted in two Iggy Pop albums The Idiotand and Lust For Life, with David Bowie producing them. Bowie also played keyboards in Pop’s live performances, some of which are featured on the live album TV Surles traces de Bowie. Avec l’ambition de pousser Iggy Pop vers de nouveaux territoires, un peu comme l’avait fait David Bowie en ­produisant les deux premiers albums solo de Iggy Pop, The BeYed. En 1971, au backstage d'un légendaire club new-yorkais... David Bowie et Iggy Pop à Berlin, parcourant les nightclubs allemands incognito, et révolutionnant ensemble la musique pop en plein épicentre de la Guerre Froide. En 2016, il est toujours dur de faire plus cool que cette image, aujourd’hui bien ancrée dans les consciences. Berlin capitale de la nuit, bien davantage qu’une réalité, est un fantasme, une mythologie. Et ce mythe doit beaucoup à David et Iggy. Bowie et Pop sont arrivés à Berlin en 1976, s’installant au 155 de la Hauptstraße, Shoneberg. Mais ils se sont rencontrés bien plus tôt, en 1971. A l’époque, Bowie n’a pas encore sorti Ziggy Stardust, l’album qui fera de lui une star planétaire. Mais il est déjà une figure pop célèbre. Quant à Iggy, il a sa propre notoriété également, mais dans l’underground. Les Stooges sont confidentiels, mais ceux qui les connaissent le savent ce groupe est le plus féroce de la planète, et Iggy le leader le plus taré et charismatique du monde occidental. En 1971, c’est bien Bowie qui est fan des Stooges et non l’inverse. Pop lui, n’a jamais écouté l’Anglais. Mais il connaît ce nom de David Bowie… Iggy raconte pour Rolling Stone Je dormais dans le petit loft branchouille de l’agent Danny Fields à New York. Il était tard un soir, et Danny est parti au Max’s Kansas City l’une des boîtes rock les plus légendaires de la Grosse Pomme, ndlr. Je ne voulais pas y aller. Je matais la télé – Mr Smith au Sénat de Frank Capra, film culte encore une fois, ndlr. Danny m’a appelé Il y a un gars ici. Tu te rappelles de lui ». C’était vrai, car David avait écrit un truc pour le Melody Maker sur ses chansons favorites, et il a dit qu’il aimait les Stooges, ce que peu de personnes n’admettait à l’époque. Danny a dit Tu dois vraiment te ramener ici ». David y était avec son manager, Tony DeFries, et pleins d’autres gens autour de lui. Il m’avait l’air sûr de lui et amical. J’ai compris qu’il avait quelques idées pour moi ». Deux ans plus tard, Bowie file effectivement un coup de main à la production du troisième album des Stooges. Il a eu un gros impact sur Raw Power » confirme Iggy Pop. On avait fait quelques sessions à l’Olympic Studios de Londres, et on a envoyé les cassettes à David. Il est revenu vers moi Vous pouvez faire mieux que ça ». Et donc on l’a fait. On a écrit davantage et on est arrivé à un travail plus sophistiqué. Si on allait être dans son écurie, il voulait qu’on fasse du boulot de la plus haute qualité ». A la fin de la tournée de Raw Power, les Stooges se séparent. Iggy Pop tombe alors dans la déchéance et la démence, jusqu’à se faire interner après les multiples excès des virées californiennes de lui et Bowie, époque Station To Station. La lumière, il la reverra grâce à Bowie, soigné de la décadence du LA des 70's, qui le tire du trou pour l’emmener avec lui à Berlin. En sa compagnie, Iggy renaît. Physiquement, mais aussi musicalement. Sous la tutelle de Bowie, il crée les deux meilleurs albums solo de sa carrière The Idiot et Lust For Life. David Bowie est mon sauveur » admettra Iggy Pop dans un autre article de Rolling Stone. Heureusement qu’il a bougé ses fesses du canapé en une nuit new-yorkaise de 1971. Iggy Pop joue au Main Square Festival ce vendredi 1er juillet à Arras 22h20, Grande Scène. Et il reste des places ! C’est peut-être la dernière tournée française d’Iggy qui a déclaré penser à la retraite, alors il ne faut plus le manquer. Billets dispos ici ! Par Kerill Mc Closkey 3. David Bowie avait produit l'album culte de Lou Reed, Transformer, qui comprend les morceaux Walk on the Wild Side et Satellite of Love. 4. Son vrai nom était en réalité David Robert Jones, mais il avait adopté le pseudonyme David Bowie pour ne pas être confondu avec Davy Jones, un membre du groupe the Monkeys. 5. Bowie avait prêté sa voix à un personnage de Bob l'éponge. 6. Et selon le Guardian, il avait contribué à la musique de la comédie musicale Bob l'éponge qui devrait faire ses débuts en juin 2016 à Il avait fait une apparition remarquée dans le film Zoolander. 8. Bowie était tellement accro à la coke en 1975 qu'il se souvenait à peine de l'enregistrement de l'album Station to Station qui avait duré deux mois et demi à Los Angeles. 9. Pendant cette période, son addiction l'avait d'ailleurs rendu tellement paranoïaque qu'il avait apparemment pris l'habitude de garder son urine au frigo pour ne pas qu'un sorcier ne la lui vole. 10. En 2004, lors d'un concert à Oslo, Bowie avait reçu une sucette dans l'Å“il. Elle y était restée coincée jusqu'a ce qu'un membre de son équipe ne parvienne à la retirer. Bowie avait ensuite repris le concert. 11. À 17 ans, Bowie avait été interviewé par la BBC en tant que fondateur de la Société de prévention contre la cruauté à l'encontre des hommes à cheveux longs. ÂJe pense que nous sommes tous très tolérants, mais ces deux dernières années on a reçu des commentaires comme "chéri", "tu veux que je te porte ton sac à main" et je pense qu'il faut que ça s'arrête maintenant», affirmait-il à l'époque. 16. Bowie avait refusé à deux reprises les distinctions que la reine Elizabeth II lui offrait. En 2000, il avait refusé d'être fait commandeur de l'ordre de l'Empire britannique, et en 2003, d'être fait chevalier. ÂJe ne sais franchement pas à quoi ça sert», avait-il affirmé à l'époque. 17. Il avait enregistré une version italienne de Space Oddity qui s'intitule Ragazzo Solo, Ragazza Sola. 18. Bowie avait beaucoup aimé la reprise de sa chanson The Man Who Sold The World par Nirvana. ÂJ'étais émerveillé par le fait que Kurt Cobain aimait mon travail, et j'aurais voulu lui parler pour savoir pourquoi il avait voulu reprendre The Man Who Sold The World», avait-il affirmé. 19. La top-model Twiggy figure sur la pochette de l'album Pin Ups de 1973. 20. Bowie avait une peur phobique de prendre l'avion. Il pouvait affronter sa peur pour les vols en Europe mais préférait prendre le bateau pour traverser l'Atlantique. 21. Il avait offert un fétus de cochon à un journaliste du magazine américain Rolling Dans une interview avec The Daily Beast, l'actrice Susan Sarandon avait affirmé avoir eu une liaison avec le chanteur lors du tournage du film de vampires The Hunger, en 1983. 23. Elvis Presley et David Bowie étaient tous les deux nés le 8 janvier. 24. En 2013, la reprise de Space Oddity par l'astronaute Chris Hadfield, à bord de la station spatiale internationale, est devenue le premier clip tourné dans l'espace. BuzzFeed DailyKeep up with the latest daily buzz with the BuzzFeed Daily newsletter! Dans les archives de Match - Décès de Mick Rock, le photographe de Bowie David Bowie, mai 1973, Aberdeen, Ecosse. © Mick Rock 19/11/2021 à 1600, Mis à jour le 19/11/2021 à 1624 Mick Rock, photographe star des années 1970, est décédé. Notre magazine l’avait rencontré en 2015 pour évoquer ses années Bowie... Avec Rétro Match, suivez l’actualité à travers les archives de Paris Match. Le photographe britannique Mick Rock, connu pour ses portraits de David Bowie et de nombreuses légendes de la musique, est décédé. C'est avec le cœur lourd que nous annonçons que notre bien-aimé renégat psychédélique Mick Rock a fait le voyage jungien vers l'autre côté», indique son compte Twitter. Ceux qui ont eu le plaisir de vivre dans son orbite savent que Mick était bien plus que "l'homme qui a photographié les années 70"», son surnom. "C'était un poète de la photographie, une véritable force de la nature qui passait ses journées à faire exactement ce qu'il aimait, toujours à sa façon délicieusement outrageuse».Né à Londres en 1948, diplômé en langues médiévales et modernes de la prestigieuse université de Cambridge, Mick Rock avait développé un intérêt pour la photographie durant ses études, en prenant des clichés de la scène rock locale. Il s'est fait connaître au début des années 70 avec les tout premiers portraits de David Bowie. Pendant près de deux ans, il a été le photographe officiel du chanteur, pour qui il avait réalisé les pochettes de disques, les affiches ou encore les vidéos de Live on Mars» et Space Oddity». Mick Rock s'était fait aussi le chroniqueur de l'existence du flamboyant et décadent Ziggy Stardust, alter ego glam» de David Bowie entre 1972 et 1973. Une expérience qu’il avait évoquée dans une interview à Match en 2015. La suite après cette publicité Auteur de célèbres portraits de Lou Reed, Iggy Pop, Marianne Faithfull, Blondie, Roxy Music et des Sex Pistols, on lui doit également de nombreuses pochettes d'albums, dont celle, très connue, de l'album Queen II» du légendaire groupe Queen. Mais la variété d'artistes qu'il avait immortalisée était bien plus large, avec notamment Snoop Dogg, Daft Punk ou Ozzy Osbourne. "Ce n'est qu'un au revoir mon ami et camarade Mick Rock. Le poète visionnaire», a twitté Johnny Marr , guitariste du groupe anglais The Smiths, avec une photo de lui se faisant prendre en photo par le photographe. La suite après cette publicité Voici l’interview de Mick Rock, telle que publiée dans Paris Match en Rétro Match, l'actualité à travers les archives de Match... La suite après cette publicité La suite après cette publicité Paris Match n°3471, 26 novembre 2015David Bowie dans l'oeil de Mick RockInterview Sacha ReinsIls ont été inséparables pendant dix ans. Un beau livre retrace leur parcours commun. Rencontre avec le photographe revenu lui aussi de l’ tous les grands photographes rock, Mick Rock un nom trop beau pour être vrai et pourtant c’est le sien a eu la chance de posséder un véritable talent, de se trouver au bon endroit au bon moment et d’associer le démarrage de sa carrière à celle d’un jeune artiste de son âge qui lui aussi partait à la conquête du monde. Il n’avait pas choisi le plus mauvais puisqu’il s’agissait de David Bowie dont il fut non seulement le photographe officiel les dix premières années de sa carrière, mais aussi l’ami et le partenaire de toutes les bringues de cette déjantée sainte trinité composée de Lou Reed et d’Iggy Pop, jeunes gens alors aussi sulfureux qu’inséparables. Un beau livre regroupant ses plus belles photos sort chez Taschen. Beau et cher. Mais indispensable. Paris Match. Comment avez-vous rencontré David Bowie ? Mick Rock. A l’époque, j’étudiais à Cambridge et je travaillais aussi comme journaliste free-lance, j’enchaînais les petits boulots, j’écrivais et je faisais les photos. J’avais récupéré un exemplaire de “Hunky Dory” que j’écoutais en boucle. Quand il est passé à Cambridge, je suis allé le photographier backstage, nous avons parlé de Syd Barrett [Pink Floyd] qui nous fascinait tous les deux, et le hasard a fait que nous nous soyons retrouvés ensuite dans le train qui rentrait à Londres. Il m’a invité à venir l’interviewer chez lui, des liens se sont créés. Un jour, il m’a présenté à son manager en disant “Mick me voit dans ses photos tel que je me vois moi-même.” J’étais entré dans le gang. Pages intérieures de "Mick Rock. The Rise of David Bowie 1972-1973" © Tashen Etait-il un personnage difficile ? Pas du tout, c’était le plus charmant et le plus gentil des garçons. Il était facile, il savait ce qu’il voulait et il ne m’a jamais imposé aucune restriction. Mais à l’époque il n’intéressait pas encore beaucoup de monde. Le milieu de la musique ne savait pas trop quoi faire de lui. C’était un homme enthousiaste et déconcertant. Il était la face lumineuse du rock dont Lou Reed, qui resta un de mes bons amis jusqu’à sa mort, était la face obscure new-yorkaise. Même si au début il n’était pas aussi exotique qu’il l’est devenu, je savais qu’il se passerait quelque chose d’énorme autour de lui. Il était extrêmement ambitieux, il travaillait sans cesse, il visait la lune, rien d’autre. Ziggy Stardust, c’est tout simplement l’histoire d’un môme qui veut devenir célèbre. Il faisait constamment des projections sur le futur. David était sûr qu’il avait un destin et il voulait que ses amis y participent. David a tiré Lou Reed pour le sortir de l’underground, il a fait la même chose avec Mott the Hoople et avec Iggy."David Bowie est le Greta Garbo du rock" Qui d’autre vous impressionnait à l’époque ? Syd Barrett, poète maudit parfait, étoile sombre et tragique. Pourquoi êtes-vous parti à New York ? Parce que tout se passait là-bas. Je ne gagnais pas beaucoup d’argent, mais je me débrouillais. Les jeunes artistes survivent partout et bougent énormément. Il est intéressant de constater comme ils influent sur le marché immobilier. Ils vont habiter dans les quartiers bon marché où ils peuvent payer un loyer. Puis, leur présence rend l’endroit cool et branché, les prix montent et ils doivent s’installer ailleurs. Y a-t-il un style Mick Rock ? J’aurais bien du mal à le définir. Je ne savais pas si j’étais bon ni si ce que je faisais avait une signification ou un futur, en fait j’ai toujours suivi mon instinct. Etes-vous encore en contact avec Bowie ? Je ne lui parle plus directement, mais nous communiquons par mail, je sais qu’il est en train d’enregistrer un nouvel album [l’interview a été réalisée avant qu’il n’annonce son retour discographique et un spectacle musical]. Mais il ne donnera plus de concert, cela ne l’amuse plus. Il y a quelques années, on lui avait proposé une véritable fortune pour aller jouer en Chine, il a refusé parce qu’il n’aimait pas son gouvernement. Vit-il reclus ? Pas du tout. Il aime le mystère, mais il sort beaucoup, bien plus que vous pouvez l’imaginer. Il est le Greta Garbo du rock. Il a toujours su gérer la pression et le mystère, être à la fois présent et invisible. David et vous avez tous deux eu des gros problèmes cardiaques. J’ai subi un quadruple pontage directement lié à vingt ans de coke et de speed. Dans les années 1970, dans les soirées et dans les clubs on passait plus de temps aux toilettes qu’ailleurs. Je ne sais pas comment j’ai survécu. © Il est vraiment miraculeux que David, Iggy et moi soyons toujours en vie. En fait, j’ai toujours fait du yoga, plus je prenais de coke et plus je faisais de yoga pour m’aider à redescendre. Les gens ne savaient pas trop quoi penser de moi dans les années 1970 et 1980, je carburais à beaucoup de choses, je semblais totalement ingérable alors que mon travail n’a jamais soufert de mes excès. J’ai tout arrêté depuis vingt ans, je fume un peu d’herbe mais c’est tout. Mick Rock. The Rise of David Bowie 1972-1973 », de Mick Rock, éd. Taschen. Découvrir David Bowie à travers notre sélection de photos Bienvenue dans notre sélection exclusive de photos de David Bowie en édition limitée ! David Bowie, nom de scène de David Robert Jones, est un musicien, compositeur, auteur et chanteur britannique. Il est né le 8 janvier 1947 à Londres et décédé le 10 janvier 2016 à New York aux États-Unis. Il est une des grandes figures du rock anglais. David Bowie commence sa carrière musicale en fondant son premier groupe en 1962 Les Konrads. Ils se produisent surtout lors des mariages et des fêtes étudiantes. Déçu du manque d’ambition de ces derniers, il rejoint un autre groupe les King Bees. Il change encore trois fois de groupe suite à plusieurs insuccès. Vers le milieu des années 60, il signe un contrat avec Pye Records pour qui il enregistre 3 nouveaux titres, mais ce sera un nouvel échec. Il change alors de maison de disque en 1967 pour Deram Records et publie son premier album David Bowie au moins de juin de la même année qui aura aussi du mal à trouver son public. En 1969, la chanson Space Oddity paraît chez Philips Records, quelques jours avant le lancement de la mission Apollo 11. Cela lui permet d’atteindre la 5° place des charts britanniques. Au début des années 70, il crée le personnage de Ziggy Stardust et part en tournée au Royaume-Unis et aux États-Unis pendant presque deux ans. En 1975, la chanson Fame, coécrite avec John Lennon et le guitariste Carlos Alomar, devient son premier single no 1. Dans les années 80, il collabore avec Queen sur le tube Under Pressure. La renommée de David Bowie est à son summum avec Let's Dance, son premier album chez EMI, sorti en 1983. Il publie son troisième et dernier album des années 1980, Never Let Me Down, en 1987. Dans les années 90, il expérimente l’électronique et le rock alternatif avec des titres tel que Jump They Say. Dans les années 2000 et 2010, il se fait plus rare sur la scène musicale à cause de problèmes de santé. Il travaillera tout de même avec d’autres artistes comme Arcade Fire, Scarlett Johansson et Alicia Keys. Des photos de David Bowie pour les fans de l’artiste ArtPhotoLimited a créé cette collection de photos de David Bowie pour les admirateurs du chanteur anglais. Vous y trouverez des clichés vintages en noir et blanc, ainsi qu’en couleur. Nous avons inclus des portraits de David Bowie en 1974 et 1976, sur scène en Ziggy Stardust en 1973 ou encore lors d’un concert à La Courneuve en 1987. Également acteur, nous n’avons pas oublié d’ajouter des photos de l’artiste sur le tournage du film Absolute Beginners 1985. Enfin, nous tenions à intégrer des images de lui au côté de Paul McCartney ainsi que de Bono et Freddie Mercury lors du Live Aid à Londres en 1985. Vous pourrez choisir la taille de votre tableau de David Bowie plusieurs formats sont disponibles à partir de 30x20 jusqu’à 150x100 selon les photographies. Nous proposons également différentes options d’encadrement cadre en bois noir ou cadre galerie avec passe-partout, contrecollage en aluminium avec châssis d’accrochage ou tirage seul de qualité musée. Les photographes qui ont immortalisé David Bowie Pour cette collection de tableaux de David Bowie, ArtPhotoLimited a collaboré avec des photographes passionnés par la musique et les célébrités comme Dave Hogan, Georges De Keerle, Anwar Hussein, Jacques Bétant, Frédéric Reglain. Nous avons aussi travaillé avec des agences photo comme Collection Christophel, Bridgeman Images et France-Presse. Par Cathy LafonPublié le 07/01/2021 à 16h55Mis à jour le 07/01/2022 à 12h21 VIDEOS - Mort le 10 janvier 2016, lartiste britannique est né le 8 janvier 1947. En cinquante ans d’une carrière particulièrement prolifique, la légende du rock a composé et produit 26 albums, sans compter les singles et bandes originales de films. Voici six de ses titres phares. David Bowie s'est éteint le 10 janvier 2016 à l'âge de 69 ans. De son vrai nom David Robert Jones, il était né le 8 janvier 1947 à Londres. Chanteur, compositeur, producteur de disques et acteur, Bowie a eu une longue carrière de plus de 40 ans durant laquelle il a enchaîné les changements de style et vendu plus de 140 millions d'albums dans le monde.> Sur notre site Il y a 5 ans, la mort de David Bowie, chanteur aux 1 000 visages Six ans après sa mort, le chanteur anglais qui aurait eu 75 ans le 8 janvier, est plus que jamais une icône, un classique que les millennials découvrent avec la même fascination que les jeunes téléspectateurs de la BBC qui assistèrent, le 6 juillet 1972, à sa prestation légendaire dans le cadre de la populaire émission Top of the Pops, interprétant Starman grimé en Ziggy Stardust, son premier alter OddityC’est avec "Space Oddity", en 1969, que la carrière de David Bowie décolle. La chanson qui révèle au public le chanteur alors âgé de 22 ans, entre dans l'histoire en devenant la bande son des premiers pas de l'homme sur la Lune et de l'alunissage de la mission Apollo 11, le 20 juillet 1969. Elle raconte le voyage du Major Tom, perdu dans l’espace, et son dialogue avec la tour de contrôle, sur Terre. Ziggie StardustChanteur aux visages, David Bowie s’est construit, tout au long de sa carrière, à travers l’incarnation de différents personnages. Ziggie Stardust est le nom de son premier alter ego. Cette incarnation glamrock, mélange d’Iggy Pop, Marc Bolan et Vince Taylor, vaut à David Bowie un immense succès il enchaîne tournée sur tournée. Il finit par “tuer” symboliquement son avatar sur la scène de l’Hammersmith Odeon, en 1973. Sur le même sujet Cognac le jour où Iggy Pop, l’icône du rock, a enflammé Blues Passions PHOTOS - Le Festival Cognac Blues Passions 2021 se déroulera du mercredi 7 juillet 2021 au dimanche 11 juillet 2021. l y a cinq ans, le 5 juillet 2016, le monstre sacré du rock était sur scène à Cognac. Nous republions l’article paru le 6 juillet sur notre site, avec le reportage photo réalisé par notre photographe lors du concert. Heroes> Retrouvez toutes nos archives sur David Bowie dans notre moteur de recherchesEn 1975, le chanteur a sombré dans la cocaïne et devient paranoïaque et mégalomane. Bowie finit par fuir Los Angeles et se réfugie à Berlin en 1977, avec Iggy Pop, et compose, en moins de deux ans, une trilogie d’albums "Low", "Heroes" , et "Lodger." Il conquiert ainsi un nouveau public et une immense reconnaissance artistique. Sa chanson emblématique de cette période, "Heroes", conte l’histoire de deux amants réunis à l’ombre du mur de Berlin. Si elle ne rencontre pas un immense succès lors de sa sortie, elle est depuis devenue l'une de ses chansons phares. Ashes to AshesEn 1980, le succès de David Bowie devient mondial. L’album “Scary Monstersé s’impose en tête des ventes, avec notamment le titre “Ashes to Ashes” . La chanson raconte la suite de “Space Oddity”. On y retrouve le Major Tom, devenu un junkie We know Major Tom’s a junkie *». Let’s Dance"Let’s Dance", sorti en 1983, s'adresse au grand public. Le disque de la chanson éponyme sera le deuxième album le plus vendu de l’année, juste après l'énorme succès "Thriller", de Michael Jackson. Mais Bowie déçoit avec deux autres albums, moins expérimentaux et plus commerciaux, Tonight puis Never Let Me Down, qui ne rencontrent pas le succès escompté. Lazarus Look up here, I’m in heaven.» Regarde là-haut, je suis au paradis…"Blackstar", le dernier album de Bowie, est paru le 8 janvier 2016, deux jours avant le décès du chanteur, d’un cancer. Dans cet album-testament qui fait de nombreuses référence au religieux, l'un de ses thèmes de prédilection, l'icône de la pop se sait mourant et fait ses adieux. Le clip de son titre "Lazarus" le met en scène alité dans un hôpital. Look up here, I’m in heaven.» Regarde là-haut, je suis au paradis. Bowie a les yeux bandés et s’accroche aux draps. Quatre minutes plus tard, le musicien anglais qui a passé sa vie à s’inventer des alter ego, à explorer les musiques pop au sens large, passant du glam-rock à l’électro, de la soul au jazz, du funk à la disco, recule lentement pour s’enfermer dans une armoire, comme enfin apaisé.

cette photo de david bowie et iggy pop